艺术中的美食:28件以食物为灵感的画作,大饱眼福(美食摄影主题名称大全)美食摄影作品,
“民以食为天”。
在忙碌的现代生活中,
还有什么比“吃”更加治愈人心的事儿呢?
很多艺术家更是将美食作为创作主题,
直观描绘出艺术来自生活的灵感火花。
点击海报,查看所有艺术“美食”
本期佳作推荐,就为大家提供一份
“艺术美食菜单”。
并以咖啡饮料、小吃前菜、丰盛主菜、
饭后甜点和清新水果为分类;
呈现李津、金宇澄、高索都、
周松、藤田嗣治、李知弥、王兴杰、
何翔宇、龙荻、张乐陆等艺术家的美食主题佳作。
龙荻,喝咖啡,2022,
纸上水彩,76x56cm
价格 RMB 7,200
在美食上桌之前,艺术家龙荻的“维也纳咖啡”先为我们提神醒脑。作品《喝咖啡》的画面中,混有热巧克力的黑咖啡顶端,盖有一层厚厚的鲜奶油,甜蜜感呼之欲出。
龙荻的水彩画作品笔触轻盈,独具馨香的“呼吸感”让画面拥有很强的辨识度,令人过目不忘;也让Prada、La Perl、《三联生活周刊》、《时尚芭莎》等品牌争相与其合作。
南岛的葵,清澈,2019,
纸本水粉,画芯34.5x24cm含框46.5x36cm
价格 RMB 8,000
艺术家南岛的葵,为大家呈现一杯清爽宜人的“柠檬水”,给人以健康又解渴,解暑又清凉的即视感。
《清澈》的创作灵感源于鲜活多彩的夏天,午后阳光照进室内,暑气营造出静谧、温暖的氛围,而柠檬则是慵懒夏日中活力的象征。
张乐陆,柳暗花明又一村,2019,
纸本水粉,画芯34.5x24cm含框46.5x36cm
价格 RMB 20,000
秋风骤起,有些地方还能抓住夏天的尾巴,再喝一口夏日的白茶、看一眼夏日的繁花。
艺术家张乐陆笔下的小黑猫就在庭院中饮茶赏花,并发出“柳暗花明又一村”的人生感悟,好不怡然自得。
张乐陆立轴作品目前一条艺术仅余2件,大受喜爱。
李知弥,丝丝线线 惹起云根燕,2022,
纸本水墨,46x23cm
价格 RMB 12,000
艺术家李知弥尤其擅长“艺术料理”,他的创作主题从饮料、水果、蔬菜、甜点等等美食都有涉及。
《丝丝线线 惹起云根燕》中的这两杯饮料,一杯金桔、一杯青橘,尤为可口清甜。
画中诗源自宋代陈德武《清平乐》,内容浪漫婉约,就如同这两杯有情人共点的饮料。
咸景洛,“可口可乐”,2020,
纸上彩墨与拼贴,45x60cm
价格 RMB 23,000
特别渴的时候,毫无顾忌的嘬上一大口冰可乐,那一瞬间的满足感让艺术家咸景洛可以用“心花怒放”的笔触来描绘。
这件《“可口可乐”》中,艺术家就很形象地表达出“可乐”带给人的满足感;同时也表达出了糖分能量、消费主义、潮流文化的代名词。
孟思特,面包与时间,2017,
木板油画,左:20x30cm 右:20x20cm
价格 RMB 46,000
艺术家孟思特带来了画面充满怀旧气息、具有深刻内在含义的“前菜”吐司面包。
“面包”象征了物质生活,正如艺术家孟思特在画中写到的“面包不可少”;川流不息的道路则具象的展现时间的变化;而这二者之间的关系和内涵,就留给大家去思考了。
唐乾胜,Cheese,2020,
摄影作品,60x60cm、100x100cm可选
价格 RMB 2,800~15,000
面包要搭配奶酪才香,这块摄影艺术家唐乾胜的起司奶酪就格外诱人,还曾在第七届影像上海艺术博览会中亮相。
“Cheese”是欧美世界的传统食物,也是拍照时展现笑容高呼的口号,这让奶酪与摄影之间有了层“打破次元壁”一般的联系——象征了人们早已被符号化的生活日常。
黎雨诗,静物-2,2021,
手工打印摄影作品,25x30cm
价格 RMB 9,000
食材到了摄影艺术家黎雨诗手里,变成了制造独立语境的元素。
她的作品探讨性别权利的话题,通过布置场景的摄影挑战故有刻板印象。新鲜的番茄被蝴蝶啃噬着,在一片洁白中留下血迹般的痕迹;场面刺激人的视觉感官,从而展开思考。
高伟刚,包子,2011,
限量199版,汉白玉雕塑,9x9x6cm
价格 RMB 3,800
包子自古以来被誉为“金玉满堂”,有包裹住荣华富贵的美好寓意。
艺术家高伟刚用汉白玉雕琢成《包子》,放在笼屉中,一共仅做了199只。
这种有美好寓意的食物,在被做成限量的艺术品后,最适宜当作礼物送人,老少咸宜。
王祉翔,香辣牛肉面,2019,
木板丙烯,54x77cm
价格 RMB 9,000
来自青年艺术家王祉翔的一碗《香辣牛肉面》呈现了具象与抽象融合的美食画面。
他的这碗面游走在抽象写实与表现主义之间,试图在“冷”与“热”的形式中寻找到一个相对温和的平衡。
画面左下方那个具象的“撒了胡椒粉”煎蛋真是让人垂涎三尺呢!
黑眯,微光,2020,
木刻套色版画,画芯15x12.8cm含框32x25.5cm
价格 RMB 2,280
在艺术家黑眯眼中,“会发光”的牛肝菌,也是“艺术菜单”中别具滋味的一道。
黑眯用木刻套色版画来呈现蘑菇细腻的肌理,让原本就贴近自然的材料还原出一股质朴无华的清新感。
2015年,黑眯作品就荣获了插画界重量级奖项之一——布拉迪斯拉发BIB国际插画金苹果奖。
李津,肉食者不鄙,2019,
限量100版,石版画,56x75cm
价格 RMB 10,000
知名艺术家李津为我们带来第一道“头盘主菜”。
画食物一直是李津所擅长的,也是他在国内外各大排场纵横的代表性主题之一,深受藏家的认可。艺术家李津作品也被大都会博物馆、波士顿艺术博物馆、西雅图美术馆、中国美术馆等公共机构收藏。
这件肥美鲜香的“滋味腊肉”,作为李津备受市场认可的作品,版画全球仅限量100份,“一条艺术餐厅”目前仅有1件可售,非常难得。
王兴杰,烤鸭,2020,
布面油画,60x90cm
价格 RMB 42,000
实力艺术家王兴杰名声在外的《烤鸭》也列席在此次“艺术美食菜单”的主菜中。
经过王兴杰对色彩的特殊感知和配比,他笔下的食物朴素真实的呈现出地道口味,似乎隔着画面就能闻见烤鸭刚出炉的喷香。
王兴杰在北京和沈阳多次举办个展,作品还曾亮相尤伦斯当代艺术中心等大型机构。
庞凡,汉堡,2019,
亚麻布面丙烯,50x50cm
价格 RMB 7,500
而曾与肯德基、米其林餐厅Masha、绝对伏特加等餐饮品牌跨界合作的艺术家庞凡,在画食物上也有自己的心得。
他的“汉堡”图像源自emoji颜文字,发挥放大了颜文字的符号力量,让这个汉堡包看上去充满复古质感的同时,格外的好吃诱人。
蒋小余,肉,2019,
纸本水彩,24x24cm
价格 RMB 3,000
最后一道“肉菜”,展现的是艺术家在写实中着重内心情绪表达的画面。
用水彩媒介在生活中取材的青年艺术家蒋小余,他画的“肉”肥而不腻,层次丰富,在水彩媒介的调和下,具有一种抽象的美感。
表达情绪的“肉”不需要“画的像”,让人隔着屏幕立马想下单一道红烧肉,才是创作者由内而外形式上的成功。
卞少之,螃蟹,2015,
纸本水彩,40x50cm
价格 RMB 10,800
除了对肉类食材、美食的描绘,水产食材也是艺术家着墨的主题之一。
艺术家卞少之的《螃蟹》装满了一整个旅行袋,食客在拥有了透视的角度后,恨不能打开包装,一览熟蟹的真面目。
这种用极薄的颜料和层层透明的表达方式,让作品极具辨识度和个人风格,是卞少之独一无二的一道“螃蟹”。
杜秋锐,三人的约会,2022,
布面丙烯,50x50cm
价格 RMB 20,000
甜度满满的视觉饕餮盛宴,任谁都很难抗拒。青年艺术家杜秋锐2022年新作《三人的约会》,就将笔下代表性的人物角色“大妈”置入下午茶的场景中,桌上的绿色抹茶蛋糕和樱桃杯子蛋糕格外显眼。
吃甜食会让人开心,此番出场的三位大妈都露出了姐妹淘相聚时的笑容,在一片色彩浓烈的超现实主义中,平凡的快乐得以突出。
刘唯一,Cake 3,2021,
布面油画,40x40cm
价格 RMB 5,600
来自青年艺术家刘唯一精致的生日蛋糕,以亮眼的色块、充满质感的线条及特写的视角在“甜点单”上很是吸睛,让人不禁猜测起蛋糕的口味。
这块具有艺术美感的“生日蛋糕”除了自己欣赏外,也很适合在亲友生日时作为艺术礼物的选择,别具意义。
王嶷,菠萝包,2020,
限量200版,收藏级艺术微喷,25x24cm
价格 RMB 800
粤式点心“菠萝油”是很多食客的心头好,艺术家王嶷就巧妙善用版画媒介,使其还原出菠萝包的甜美诱人。
木刻版画是力量的艺术,王嶷刻画的《菠萝包》就将这份力量化为甜度刚好的“爆浆”菠萝包,其中裹着的菠萝酱似是要从笔画间流出,菠萝耀眼黄更是与木刻的黑白形成对比,让人垂涎三尺。
金宇澄,甜点,2018,
限量199版,丝网版画,42x55cm
价格 RMB 1,380
知名艺术家金宇澄准备的“甜点”,则是充满趣味性的一语双关,将闲来无事翻看的小说《金瓶梅词话》比喻为餐后的“甜点”。
画中的蛋糕就为线装版古书的形状,还贴心的附有刀叉,供人“享用”,回味无穷。
曾获第九届茅盾文学奖的作家、艺术家金宇澄,近期在上海举办个展,目前多件亲签丝网版画一条艺术在售。
王可,GYM,2016,
限量15版,数字版画,58x47cm
价格 RMB 16,800
在艺术家王可的眼中,健身房杠铃上的层层加重都变成了一圈圈口味不同的甜甜圈:有巧克力味、奶油草莓味、柠檬味、香草味的... ...
《GYM》画面中对甜甜圈细致逼真的描绘,让人分分钟需要去健身房多举几下铁以冷静人类对甜食与生俱来的渴望。
谢玄玄,糖衣炮弹,2019,
布面油画,150x120cm
价格 RMB 34,000
各式各样的糖果,是青年艺术家谢玄玄从儿时记忆中提炼出的“甜”,存有着一代人的甜蜜回忆。
在这种片段的、繁复的描绘中,画面的“糖份”随色彩饱和度而升高,给“食客”带来一个浪漫、温暖又充满童趣幻想的视觉空间。
高索都,水果1,2022,
布面油画,30x30cm
价格 RMB 20,700
“艺术美食单”的结尾,让我们再将目光投向水果——这一古往今来艺术家都乐于绘画的主题。
实力艺术家高索都2022年新作《水果》,用纯黑背景衬托水果的亮丽色泽,更用不同手法使水果表面呈现质感不同的纹路肌理;让这件作品在最近线下展览中也颇受关注。
藤田嗣治,硕果累累,2007,
限量300版,丝网版画,56x46cm
价格 RMB 20,500
作品被永久收藏于巴黎蓬皮杜艺术中心、京都国立近代美术馆的艺术大师藤田嗣治,也很钟爱画水果。
由藤田嗣治基金会官方出品的版画《硕果累累》,就将一代“巴黎派”大师对水果细腻温婉的描绘还原下来。
英国梨、西瓜、香蕉、无花果、葡萄... ...这件“水果盛宴”般的作品呈现出清丽、复古的观感,也是藤田嗣治最具标志性的作品之一。
周松,万物之爱·红,2022,
限量500版,宝里石烤漆、手绘雕塑,26x26x20cm
价格 RMB 4,099
以草莓造型为灵感的《万物之爱》系列,传递出知名艺术家周松对生命、自我与自然之间的思考。
艺术家眼中的草莓,外形鲜嫩欲滴,象征了充满欲望而搏动的红心,也代表了蓬勃的生命力。
这独具艺术性的草莓,全球限量500版,每件均有周松的签名,很值得收藏。
张哲,甜,2022,
布面丙烯,60x60cm
价格 RMB 11,000
红色系、看上去就有甜滋滋视觉观感的水果还有西瓜。
青年艺术家张哲,就用自己独特的扁平系绘画语言,描绘夏末时节中最甜的那一口西瓜。现实中西瓜籽和西瓜皮的黑色,在绘画中被“克莱因蓝色”所代替,彰显与众不同的艺术气息。
梁启杰,Secret No.8,2021,
纸本油画,15x20cm
价格 RMB 2,200~2,500
而一些不知名的果子,在视觉上会特别容易让人生出“食欲”。
在青年艺术家梁启杰的笔下,画面颇具莫兰迪质感的黄果子,成为了让人心生好奇和向往的存在。而这一小尺幅的系列静物绘画,实则是艺术家“托物言志”、自我精神的探索。
何翔宇,33颗柠檬,2021,
限量1000版,丝网版画,100x70cm
价格 RMB 2,800~3,300
在这么多“艺术美食”之后,我们用知名艺术家何翔宇的《33颗柠檬》刺激“味蕾”,让柠檬带来的香气和酸涩提神醒脑。
“柠檬系列”的创作之初,就有意让明亮的柠檬黄颜料覆盖整个画面,激发口腔对酸味的本能反应,留白的空间则勾勒出柠檬的形态——原来吊起我们味觉的是色彩而非其形状。
极具试验性的探索和尝试,也让何翔宇曾在威尼斯双年展中国馆、巴塞尔艺术展、蓬皮杜艺术中心等国际顶级艺术展会和机构亮相,亲签版画很推荐收藏。
编辑|缪淼
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